“听肖先生这样一说，看来我当初拍下这一件百宝瑞兽还算是明智之举。我当时就是看这件瑞兽富丽堂皇，所以才拍了下来。那是一次小规模的私人拍卖会，我记得当时我是花了4，800万美元拍下来的。”岩崎信一特意点明了这一件百宝瑞兽的价格。
“这个价格不高，如果现在上拍的话，怎么也不会低于五万美元。
这件瑞兽符合我们华国古代传说对麒麟的描述，其外形结合了龙头、熊爪、鱼鳞、牛尾等特征。据《说文解字》载麒，仁兽也，麋身牛尾一角；麐，牝麒也。相传只在太平盛世，或世间有圣人之际此等瑞兽才会出现。
明清两朝于宫中常设麒麟形的香熏，以示当朝皇帝有道，是为一代明君，可见匠心独到。
这一件瑞兽工艺精湛，铜质厚重，使用宝石之多，造型之华美，令人赞叹，再加上錾刻挺拔，包浆自然，称得上是可遇不可求的精品。
如果遇到特别喜欢的人，别说5，000万美元了，就算再加上1，000万美元也是有可能的。”
肖遥并没有因为接下来双方估价的环节就刻意的贬低，对于他和岩崎信一这种身份的人来说，完全没这个必要。
在这间藏宝室中还有几幅西方油画以及几件雕塑的重要性不低于上面几件古董文物，但肖遥并没有挑选出来。
参观完这间藏宝室，众人簇拥着肖遥来到第2个房间。
走进这个房间，肖遥第一眼看到的就是一对紫檀高浮雕的箱式大4件柜。
这件家具实在是太醒目了，占了半堵墙的地方，又正好放在门口的正对面，进门之后抬眼就能看到。
这是一对气势恢宏的紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜为标准顶箱立柜式大方角四件柜，精选紫檀大料制成，柜顶和后柜板披灰。
造型四平八稳，比例匀称，大气堂皇，柜子和顶箱用料相当，框架用格肩榫卯相接。正面平整，侧山落膛起鼓做，设闩杆和柜膛。门板和侧山板均开槽装横带，以此防止开裂变形。
立柜中部装架笼，设抽屉二只。足间装牙板，足端穿铜靴。此柜的铜面页和吊牌相当讲究，一眼看上去就让人觉得很精致，造型典雅，錾刻图案精美，既富装饰效果，又与紫檀柜体色泽反差强烈，能冲淡大型家具给人的沉闷感。
此柜最夺目之处是八扇柜门和柜膛立板的铲地高浮雕，雕刻工艺神清功精，布局繁简有序有理，整体上给人以气度威严的震撼力。
铲地高浮雕是清代大内紫檀作工的特有工艺，这一点也是鉴定紫檀家具是否皇家御用的特征之一，做法是将图案之外的底子全部铲平，使图案突现，立体感强烈。
与一般硬木家具的“起地”浮雕法相比，同样的图案，“铲地”浮雕需要多倍工时，实在是太费工了，而且还特别考验工匠的技艺。
宫廷紫檀家具的浮雕地子平整如镜，令普通工匠可望而不可及，技艺之高超，简直让人叹为观止。
八扇门板与两面柜膛立墙均铲地高浮雕五爪云龙，或俯首或下窥，龙爪张弩，矫健有力，龙身辗转，气宇轩昂，足间牙板雕海水江崖，磅礴欲出。
但见龙头饱满、双角上扬，须发飞扬、身躯婉转、鳞片服帖及龙爪张弩，皆用心刻画。
每幅云龙图案独立成章，又相互呼应，每只柜门双龙龙头略高出门框，既与柜体保持一致又成顾盼之势，共计九龙，明喻九五之尊，威仪四方。从这点上就能证明，这绝对是皇帝御用的家具。
成对陈设整体观之，下部柜膛山墙两云龙亦左右相向，腾挪呼应。
另外，九龙之外，又以欧洲经典的“西番莲”纹为主要雕饰纹样，随龙形蜿蜒缠枝而上，灵动自然，和圆明园内的西洋建筑风格一脉相承。
西番莲纹饰在乾隆一朝十分盛行，乾隆帝曾在1775年夏御题《西番莲赋》以咏此花此纹，足见其喜爱之情。
此柜纹饰既以华国皇权象征之龙纹为主题，又辅以西方纹样的华丽多姿，可以看做是中西方文明合璧的代表作。
看到这对大四件柜，肖遥的嘴角第1次露出了笑容。
这对紫檀的箱式大4件柜自然是极贵重的一件文物，但如果只是价格高，还不足以让肖遥如此高兴。
能够让他情不自禁的脸带笑容，是因为这是一件上品气运之宝！
在肖遥的神识之中，这对家具上散发出来的浓郁的紫色气运，简直就是这个世界上最美妙的光芒。
稍有遗憾的是这对家具应该是清代的，距今时间比较短，所以汇聚的紫色气云并不是很多，总量大约相当于一个半安田义明身上的气运。
今天能收获一件上品气运之宝，就已经不虚此行了。
看到肖遥走到紫檀柜前，岩崎信一介绍道“这对紫檀柜是我父亲从法国一位贵族手中买回来的，据那位贵族介绍，这对紫檀柜是他的一位参加八国联军的祖上从圆明园抢劫回来的，这对紫檀柜当时就放在皇帝的寝室中。”
原来这对紫檀柜是摆放在皇帝寝宫中的家具，难怪能成为上品气运之宝。
气运之宝的产生有非常多的偶然性，肖遥到现在也没有弄清楚这其中的理论。但有一点是可以确定的，那就是能够成为气运之宝的物品必然会经常接触到气运冲天的人。
气运冲天的人接触的物品不一定能成为气运之宝，但气运之宝必然会经常接触气运冲天的人。
这对紫檀柜摆放在皇帝的寝宫中，和皇帝接触的时间无疑很长，这也就有了紫檀柜成为气运之宝的必要条件。
从这一点上也可以看出，一件物品要想成为气运之宝有多么艰难。
皇帝经常接触的物品太多了，比如玉玺、比如龙椅，但这些只是必要条件，而不是一定有用，平均十位皇帝也诞生不了一件气运之宝。
鉴赏了片刻之后，肖遥说道“这件紫檀大4件柜应该是乾隆时期的，准确的名字应该是清乾隆紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜。
这对紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜属于规格极高的家具，乾隆时期的艺术风格和社会环境等因素都在这件家具上打下明显的烙印，雕饰图案在同时期烧造的官窑瓷器和皇家建筑石刻上都能找到相关例证，其艺术和史料价值不容置疑。
紫檀在印度及欧洲的用途主要用于染色、建筑、器物、农具或工艺品的雕刻，印度古代紫檀木屑或红色的紫檀提取物点缀于双眉之间，作为印度教的身份标志。
紫檀木在中国利用的历史极为悠久，可追溯至东晋时期或更早，制做为家具、乐器或其它器物应不晚于唐。
日岛正仓院就藏有唐代由宁波港出口到日岛的螺钿五弦琵琶、紫檀画槽琵琶、紫檀金银绘拨、螺钿紫檀阮咸、木画紫檀棋局、木画紫檀棋局双陆局、紫檀金钿柄香炉、紫檀木画挟轼紫檀金银绘书几。
明清之际，特别至乾隆朝，紫檀家具及器物制做已十分普遍。
清代推崇色泽深、质地密、纹理细的贵重硬木，其中以紫檀为首选，当时许多黄花梨家具都被染成深色，以图古色古香。
同时上层对厚重富丽艺术风格偏好的实现，客观上要依赖紫檀极好的加工性能。
因而清代康雍乾三朝宫廷家具中，紫檀制品占有极大比重，特别是到了清中期，选材非常讲究，往往要求清一色，无疖无疤，无标皮，色泽均匀，有的家具甚至要求为同一根木料制成，选材简直是苛刻至极。
这一对紫檀大四件柜是皇帝寝宫御用，不论是选材还是做工，当然都是最顶尖的，由此可知这一对紫檀家具的珍贵。”
看到肖遥兴致如此之高，而且评点特别专业，岩崎信一趁机请教，“紫檀家具的做工素有紫檀工之说，我对这方面挺感兴趣的，不知道您对这方面了解不了解？”
收获了一件上品气运之宝，肖遥兴致正浓，“所谓的紫檀工也就是根据紫檀木的特性，按照独特的工艺进行加工的一种方法。
具体分两种形式一种不加雕饰、光素成器，结合紫檀木本身高贵的质地、色泽给人浑圆、静穆的感受。
另外一种，特别是进入清朝乾隆以后，为了尽显大清帝国的富裕奢华，利用紫檀木的可塑天性精雕细刻，当时皇家造办处集中全国手艺高超的广、苏等地工匠，制作了一批艺术水准极高的紫檀雕饰家具。
这对顶箱大柜所采用的铲地高浮雕，可以说是乾隆时期家具巅峰工艺的典型代表。
作为铲地高浮雕，基础是铲地，这在紫檀活里面来说具有极大挑战性，铲地时用心和用力必须一致，才能达到平如镜面的效果。
此对柜浮雕技艺出神入化，龙纹与西番莲纹穿插自然圆润，层次丰富，立体感极强，从侧面看近圆雕效果。
再说说用料，该柜用料极为奢华，这一点必须得提一提。
比如柜门用材，所有的大料都是居中，两侧用小材拼接，这种设计和做工在柜类里面极为难得。
比较同类紫檀大柜，其顶箱门心有一块用料达到宽度达到罕见的45厘米，这是其它柜子绝无仅有的，选料精到令人叹服！
除去背板和内部搁板等小部件外，其余也全部选用上等紫檀。
老紫檀工匠因金星紫檀充满肉眼可见的金星绞丝奉为上品，这组大柜的紫檀木料选材上好的金星小叶紫檀大料，大面积出现由非常细小的水波纹交叉产生的豆瓣纹理，非常稀有，在当今极难看到。”
听了肖遥发散式的一番讲解和点评，岩崎信一确实觉得自己收获很大，对肖遥广博的知识非常钦佩。
他也喜欢收藏，也了解一些基础的鉴赏知识，但他毕竟只是一个收藏爱好者，并不是鉴定专家，了解的知识有限。但肖遥这么年轻，却在古董鉴定上如此全面如此专业，可见他平时一定是下了苦功。
在这间收藏室能收获一件上品气运之宝，肖遥就已经很知足了，接下来他又挑出了一套唐代的《孙子兵法》刻本，以及一件北宋时期的《金刚经》手抄本。这一本金刚经虽然不是名家所作，但书法水平很高，肖遥个人很喜欢。
剩下最后几件藏品，肖遥又从中挑出了一件元剔红三友庭园图方盘。
此方盘心菱口开光，内饰八棵松树，搭以楼阁山水，古意黯然。菱口及四角，饰以元代最常见山茶、牡丹、石榴及菊花。
方盘内四边以梅、竹作主体，搭配锦地、灵芝山石，使整盒带出“岁寒三友”之寓意。
外边框则是以与盘心截然不同的双螭龙戏珠图案作每一边主体，并搭以锦地如意云纹，设计极为精妙且极具雅趣，令此盘厚蕴吉祥之余又彰显了王者之气。
如此精美的漆器，极为罕见，尽管这件漆器的价格不是很高，大约也就在4，000万左右，但肖遥还是一眼就相中了。
古时雕漆器相当贵重，唯宫廷和达官显贵能够享用，《帝京景物略》卷四引燕市漆器歌云“有物沉沉其名漆……剔红及倭漆，卖买时值十万钱。”
高濂《燕闲清赏笺》中也提到“穆宗时新安黄平沙，造剔红比果园厂，花果人物之妙，刀法圆活清朗……一合三千文价……”。
这两处记载足以证明古代的漆器在当时有多么昂贵。而雕漆艺术又首推元朝及明永宣时期的制品，这件方盘绝对属于精品中的精品，世所罕见。
收获了一件上品气运之宝，肖遥的好运气似乎已经用尽，接下来参观的三间藏宝室都只挑出了一些较为珍贵的古董文物，不但没有第二件气运之宝出现，就连一件最普通的修炼物品也没挑选出来。